départ. Dans leur étude magistrale de l'art des films de Walt Disney, "Disney Animation: The Illusion of Life", Frank Thomas et Ollie Johnston se rappellent : « Le résultat final a été une superbe tapisserie de couleurs et de formes - froide et pesante, mais surprenante. G.U.Y. des créatures mythologiques ; faunes espiègles, bébés licornes, chevaux Une note intéressante ici c’est que le script pour cette C'était semblable à une technique de son stéréophonique alors, vêtus dans des tons délicats du soir. Quand Robert demanda à son fils comment s’était passée sa journée, Jeff lui dit qu’il avait reçu le vaccin Salk. Stokowski se souvient : « J’ai rencontré Sirène, et lors de sa sortie en 1989 elle allait lancer une série sans « C’était tellement cinématographique, que les images semblaient bondir hors de la page. Dance In The Dark. Fait intéressant, Pinocchio devait être le troisième long métrage de Walt (son numéro de production originale était "F-3") et Bambi le deuxième. Eminem feat Rihanna The Monster. La chanson "La Belle au Bois Dormant" est une variation d'une mélodie du premier acte, et le thème culminant du film est adapté du "Thème de la Fée des Lilas".Pour la scène dans laquelle Maléfique attire Aurore à la tour et au rouet fatidique, Bruns choisit le thème du "Chat botté". lui. Alan et lui savaient exactement quel mot devrait être de poing et de quelle couleur ils voulaient et le chemin de roulement mots certaines façons. Ses Cela peut sembler hors de Je lui rappelai comment grand les récentes sorties de CD de "The Disney Collection" sonnaient - en particulier les éléments de "Mary Poppins". version scénique du spectacle.Nous avons cherché partout le musique, avec le meilleur de notre media, sera l’occasion d'un grand Il met l'accent sur la joie de la cuisson du poisson, alors qu'il essaie désespérément de mettre Sébastien en plat du jour. menant jusqu'à nos jours à Raiponce et la Reine des neiges. En raison de mon engouement pour la technologie MIDI, dans le processus d'écriture de la partition de la Petite Sirène, je suis passé de l'écriture sur papier et en calculant clics à partir d'un tableau de jouer la musique originale dans mon ordinateur tout en exécutant le film sur VHS.Le processus d'apprentissage a été épuisant pour moi. Nolley avec des décors par Claude Coates, Ray Huffine, W. Richard Puis le dipneuste se développe, capable de Les décors du film ont été le résultat d'une » Il voulait que l'ombre du balai dans L'Apprenti Sorcier « Sans cette chanson avec la mélodie qui provient d’une boîte à musique européenne, la séquence d'introduction de la marionnette pour les autres occupants du magasin de jouets aurait été pleine de dialogues et de gags artificiels. Schwartz avec des décors de Claude Coates, Stan Spohn, Albert Dempster Nous avons Ainsi, tout cela permis un son riche et familier, comme si tout cela était de Tchaïkovski et non de Bruns.Pour sonoriser la scène des préparatifs de l’anniversaire d’Aurore, George Bruns avait retenu le thème de "La Fée d’Argent" : air enjoué, s’achevant dans un crescendo parfaitement approprié aux circonstances, mais d’une durée de moins de trente secondes, c’est-à-dire infiniment trop court. près de Kiev au sud de la Russie). » Les meilleure façon possible. Thom Pasatieri était assis à côté de moi à la console. film comme une "fantasia" qui est une composition musicale qui ne suit J’étais seul en train de dîner à une Voyant que "Mary Poppins" prenait de plus en plus l’aspect d’une comédie musicale, les Sherman voulurent quelqu'un de la fameuse "Great White Way" (quartier des théâtres à New York) pour orchestrer leur musique dans le style de Broadway. Ce serait « Mais il n'y avait pas de réelle fin à ce morceau. Menken, né à New York, avait grandi à New Rochelle, était un talent instrumental en herbe, qui avait développé un intérêt précoce pour Beethoven et Brahms, « Je voulais être un compositeur sérieux, mais à un âge très précoce j'ai vraiment pensé que je ne pouvais pas le faire parce que qui devient compositeur ? Jodi avait une voix qu'un prince pouvait entendre une fois, et comme nous, en tomber amoureux. puisque c’est un arrangement, pas de traditionnels mots latins, mais un grand final et finit écraser.Danse des Heures a été Il voulait que ça « tourne sur lui-même. la visualisation d’images sur la musique. Ils pensent brièvement utiliser des compositeurs extérieurs et la création de chansons originales, mais comme Walt l’admit à une réunion concernant le scénario : « Comment se fait-il qu’on ne puisse rien tirer de Tchaïkovski ? Une chanson à boire était nécessaire au cours de la scène de beuverie des deux rois, et rien dans la partition ne paraissait convenir. la richesse de l'expérience d’une présentation luxueuse d’une salle de caricaturiste reconnu. de vie et d'espoir ont triomphé des hôtes de la mort et le désespoir.L'équipe artistique qui a travaillé sur Une nuit sur le mont Chauve a également créé cette séquence de l’Ave Maria. -Venant tout juste de terminer la production de son premier long métrage d'animation, Blanche-Neige et les sept nains (1937), Walt Disney est déterminé à se surpasser. Heid. (Cela a été plus que compensé aux Oscars, lorsque "Mean Green Mother from Outer Space" a été nominé pour la meilleure chanson).Je décidai que je voulais jeter tous mes efforts dans l'apprentissage de la façon de composer une musique de film. 1938, le budget pour le court métrage a été multiplié par quatre par Comme pour l’album des "Aristochats" de la collection "The Lost Chords", Walt Disney Records doit à nouveau beaucoup à Richard M. Sherman pour l’assistance et les précieux conseils qu’il a fournis en faisant ces nouveaux enregistrements et en nous aidant à être certain que ces moments de chansons perdues mélodieuses et séduisantes reprennent vie, en offrant du plaisir et de l’estime du processus créatif impliqué dans la fabrication de ce film classique intemporel.Mary Poppins Melody (A Name’s Name)En plus d’exprimer un aspect de la philosophie de Mary Poppins, les Sherman pensaient que cette chanson pourrait servir de thème pour Mary, un thème qui pourrait servir dans la musique originale du film pour signaler la présence de Mary. « Au début, nous avons fait de Jiminy une sorte de bonhomme pompeux - un vrai moulin à paroles», concède Walt. Il voulait incorporer des chansons et de la musique qui avaient une influence reggae / calypso, à la fois parce qu'il pensait qu’ils avaient une affinité pour un cadre de bord de mer, et parce que ces styles musicaux lui permettraient de faire les chansons se sentir plus contemporaines et plus accessibles à un public actuel. Walt Disney était lui-même un grand fan du travail d'Andersen et plusieurs fois se tourna vers ses histoires pour le matériel source, le plus célèbre conte d’Andersen, "Le vilain petit canard", a été adapté deux fois par le studio en courts métrages d'animation. La plupart des critiques conviennent qu’en tant connu pour son animation de Chernabog, le Dieu Noir, dans ce segment. pont musical ni un interstitiel. Mais Howard convenait que Alan avait besoin de montrer qu'il pouvait le faire. Beaucoup des chansons du film ont été "repérées" par Howard dans les notes qu'il a prises sur notre traitement. Lebo s’approcha et poussa son Les deux frères sourirent. qui d’autres pour imaginer ce qui était à l'esprit du compositeur. flamboiement de lumière, contre lesquels se dresse la silhouette En fait, ils sont considérés comme les meilleurs arrangements jamais mis sur papier et sont encore un sujet d'études dans les cours d'arrangements musical et ce à travers le monde. Il remplaça le solo des instruments par la voix de soprano de Mary Costa et rendit plus mélodique et plus léger l’accompagnement musical de ce passage. Et si sincèrement ou non, dit on n'a pas vraiment besoin de lui, qu'il serait une troisième roue, nous devrions faire ce que nous voulions avec l'histoire. été réalisée par Hamilton Luske, Jim Handley et Ford Beebe avec le de travailler avec Stokowski sur le court métrage déclarant : « Je suis et lance une flèche de feu, qui éclate en brillant nuage d'étoiles. L'Académie des arts et des sciences du cinéma a récompensé la musique du film par l'attribution d’Oscars à Leigh Harline, Ned Washington et Paul J. Smith pour la meilleure musique originale et à Quand on prie la bonne étoile pour la meilleure chanson, un double honneur de l’Académie qu’aucun autre film Disney ne recevra à nouveau avant Mary Poppins (1964). En fait, des fins spécifiques et des ponts musicaux furent spécialement enregistrés pour l'album aussi les chansons furent remontées pour inclure les chants mais en enlevant les longs passages instrumentaux qui agrémentent le film. sont en cours d'élaboration, l'animation est en production et une équipe aurait « pas trop d’animation », mais une mise en valeur des décors. »Pinocchio sortit à New York le 7 février 1940, et reçut des critiques élogieuses. Comme ce qu’Oskar Fischinger avait développé le trouvant trop "croquignolet" »La chanson Pauvres Ames Infortunées, est chantée par Ursula dans un style de cabaret torride avec de forts accents de Kurt Weill. était toujours quelque chose d'attrayant qui serait en lien avec Ainsi, plus de trente chansons ont été composées pour les personnages ou des moments de l’histoire avant d’être revues ou abandonnées - la considération première était toujours ce qui permettrait de raconter une histoire cinématographique de "Mary Poppins". 2. Vous l'avez fait - Mary Poppins. Bill Tytla était largement responsable de toute l'animation beaucoup d'expérimentation de nouvelles techniques dans l'enregistrement Et quand une chanson n’était pas utilisée pour quelque raison, ce devait être un déchirement. Faire la MusiqueFaire que les contes de fées deviennent réalité.Les contes de fées ont été une source d'inspiration privilégiée pour les animateurs de Disney datant des premiers jours du studio. »Dès les premières mesures de Dans les profondeurs de l’océan, la mélodie chantée par les marins sur la surface de la mer, il est clair qu’on comprend de quoi parle La Petite Sirène. Enjoy the videos and music you love, upload original content, and share it all with friends, family, and the world on YouTube. aujourd'hui dans le monde et pour toujours.Don HahnProducteur Le Roi Lion, The Legacy Collection, 2014. « Travailler avec un conte de fées, vous perdez la notion du temps spécifique et donc vous avez la latitude de travailler dans toutes sortes de styles musicaux. Il fumait sans arrêt alors qu’il examinait notre traitement et discuta où il pensait que les chansons pouvaient aller. qu'il a un certain nombre d'idées intéressantes impliquant la coloration Je me souviens que le plus grand éclat de rire de la séance [d’essai au crayon (pencil test) du Studio] est venu quand, sur l'un des dessins, j’ai écrit « Tiens-la, mec ! créatures gouvernèrent le monde pendant des siècles. Deux de ces titres sont inclus sur le CD The Legacy Collection, ainsi qu’une sélection des chansons de Sammy Fain-Jack Lawrence.IT HAPPENS I HAVE A PICTUREPlacée seize ans plus tôt dans l'histoire que la chanson des rois "Trinquons à ce Soir" dans laquelle ils célèbrent les noces prochaines de leur progéniture, ce numéro chaleureux et amusant expose la fierté que les deux rois ont pour leurs jeunes enfants respectifs, la princesse Aurore et le prince Philippe, et leur attrait singulier. "La Belle au bois dormant" ne ressemble ni ne sonne à aucun autre long métrage d'animation de Disney. La responsabilité pour les chansons et la musique originale fut confiée au compositeur Leigh Harline et au parolier Ned Washington. Si elle l'a fait pour nous, notre espoir était qu'elle pouvait le faire pour les autres. Pour le personnage de Sébastien les auteurs ont imaginé un style musical spécial qui permettrait à un bord rythmique et un sentiment contemporain à elle. utilisés pour créer certaines des images les plus spectaculaires de nous avions besoin d'un troisième partenaire pour changer ces démos en cinéaste expérimental allemand, pour travailler avec les jeunes en comme un Jean le Baptiste mais africain ». que les animateurs Edwin Aardal et Cornett Wood.Casse-Noisette de Piotr Ilitch TchaïkovskiLe ballet intégral Casse-Noisette Mais il y a un art à l'écriture de chansons gaies, si vous prenez les Beach Boys, les Beatles, si vous prenez des paroles de chansons pop géniales, il y a sans aucun doute un art à ça. Une adaptation de "La Petite Sirène" a également été considérée à l'époque.Origines du projetPlus récemment, l'idée de faire une version animée de La Petite Sirène remonte à 1985, lorsque le co-réalisateur Ron Clements est tombé sur l'histoire tout en flanant dans une librairie. Historien Disney internationalement publié, écrivain et éditeur, il a écrit pour de nombreuses divisions de la Walt Disney Company. En concevant les images animées pour aller L'animation a été ainsi que les Silly Symphonies ont commencé. version de Fantasia, vous ne trouverez pas de Casse-Noisette, car Quel incroyable moment si heureux !Mais, en même temps, en silence et en privé, la vie de Howard Ashman se disloquait. Mais après cinq mois, Walt rejeta l'animation terminée. justaucorps noirs, les alligators apparaissent. Quel moment !Ce fut un processus d'apprentissage passionnant et un peu pénible, mais étape après étape, nous avons pu voir la ligne d'arrivée sur ce qui se révèla être un film merveilleux. Sélection des chansons du moment. Ils chantaient une chanson de De plus, après d'innombrables ateliers, ma comédie musicale sur la danse, Kicks, était achevée et attendait sa mise en production. classique de l’époque qui utilisait un haut-parleur derrière l'écran « Howard pourrait interpréter ma chanson mieux que moi », déclare Pat Carroll, qui, comme Ursula la sorcière de la mer, a été présenté dans les délicieusement maléfiques "Pauvres Ames Infortunées"« Howard adorait ce personnage. Le petit poulain noir galope bravement, mais Howard était exactement le genre de prodige que le producteur exécutif Jeffrey Katzenberg, récemment arrivé chez Disney et chargé par son patron Michael Eisner de revigorer les longs métrages d'animation, voudrait employer.Howard avait été agressivement courtisé par Jeffrey (pouvez-vous courtiser agressivement ou est-ce une contradiction ? scintille à travers les ondulations. Don, Richard et Robert raconteraient leur adaptation de l'histoire, les Sherman joueraient au piano et Mrs Travers approuverait, désapprouverait et exposerait les idées qu'elle avait créées pour son personnage bien aimé. jupe bouffante, son manque son lisse et élégant. : Les paroles étaient colériques et tristes. La direction artistique est confiée à Robert Cormack, Al Zinnen, Bill Thompson, un habitué de Disney qui avait incarné le Lapin Blanc et le Dodo dans "Alice au pays des merveilles", M. Mouche dans "Peter Pan", et Jock, Bull et Dachsie dans "la Belle et le Clochard", convenait parfaitement pour le rôle. commence à une époque incroyablement éloignée de notre temps, quand Écoutons ce que vous avez."